Айвазовский

В год 200-летия со дня рождения Ивана Айвазовского Пермская художественная галерея отдала свою скромную дань памяти художника, организовав выставку из его картин, хранящихся в музее.

Культурно-исторический контекст творческой судьбы художника был представлен в серии портретов его друзей и знакомых – писателей и художников 19 века.

Художественной и смысловой доминантой выставки являлись 5 работ Ивана Айвазовского, которые разместились в центральном зале

Поиск точного интерьерного решения привел к осознанию необходимости выстраивать окружающее картины пространство в ритме художественного пространства самого Айвазовского. Основой этого ритма является морская волна, превращающаяся в линию на горизонте и растворяющаяся в небе, всегда соседствующем с морем. В процессе создания выставки нами было замечено, что композиционной константой картин Айвазовского и является линия горизонта, делящая холст на две неравные части: одна треть – море и две трети – небо. Именно эта замеченная деталь подсказала основной элемент в графическом оформлении интерьера трех залов выставки

Абстрактно вынесенная, схематизированная «линия горизонта» проходила через залы, становясь осью, на которую «нанизывались» предметы выставки (в первом зале портреты современников художника, во втором зале работы Айвазовского, продолжающие линию в своем внутреннем пространстве)

Конструктивное и ритмическое завершение этот композиционный момент нашел в видеоинсталляции третьего зала, схематически изображающей затухающее до полного штиля колебание волны, смыкающееся с прочерченной на стене линией

Оптический эффект непрерывности линии, объединяющей залы, сохранялся при взгляде из любой точки пространства